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『名探偵の証明　蜜柑花子の栄光』を読んだ。3冊目の本作で〈名探偵の証明〉シリーズ完結。 『名探偵の証明』 、 『密室館殺人事件』 、『蜜柑花子の栄光』と通して読んで改めて思う。このシリーズ、ミステリィらしくない。『名探偵の証明』の内容紹介こそ、 選考委員絶賛の本格ミステリの新たなる旗手、堂々デビュー。第23回鮎川哲也賞受賞作。 と本格ミステリィを標榜しているけれど、続く2冊では、 トリックの解明に挑む蜜柑花子の苦悩と渾身の推理、さらに“名探偵の宿命”をフレッシュな筆致で描く《名探偵の証明》シリーズ第2作。 “名探偵の矜持” “名探偵の救済”をテーマに贈る《名探偵の証明》シリーズ完結編。 と名探偵の宿命・矜恃・救済をテーマに掲げている。 適切なのは後者だろう。このシリーズは、いわゆる本格ミステリィには当たるとは思えない。『蜜柑花子の栄光』のあとがき[1]でも、作者が 私が当初、この三部作トータルでなにがしたかったのかというと『もしも名探偵が現実にいたら？』ということをなるべくリアルに考えてみることでした。 と語っている。『もしもミステリィのような事件が現実に起こったら？』ではないところが、ポイントだと思う。これをテーマにすると、おそらくメタミステリィ、アンチミステリィあたりに着地する。 シリーズを読破した今、これは推理小説（ミステリィ）ではない「探偵小説」――「名探偵という孤独な英雄の物語」だったのだと理解している[2]。少数の探偵が、社会との軋轢を抱えつつ、地に足の付いた活動をしているため、数多の名探偵（というより、もはや異能力者）が活躍するJDCシリーズの対極をなしているように見える。 その結果、このシリーズのリアリティレベル（あるいはメタレベル）はとても微妙な位置に辿り着いている。本格ミステリィより現実よりである。しかし、メタミステリィ／アンチミステリィのように作中から現実を参照することはない（作品名は言及されているが、大筋には影響していない）。じゃあ何かと言うと、強いて言えば、名探偵と呼ばれるデミ・ヒューマン（とそれに伍する犯罪者）が存在する社会を、本格ミステリィの骨格を使って描いたSFというのが、一番しっくりくる。 という話はさておいて、単純に名探偵・蜜柑花子が救われて、単純に嬉しかった。物語の最後はこれですよ!！ 欲を言えば、短篇で...

『イカロスの誕生日』を読んだ。 人類の一部が翼を持って生まれるようになった世界の日本が舞台。彼／彼女らはイカロスと呼ばれている。そのイカロスへの抑圧が始まるところから、物語が転がり始める。 読むのがもう1、2年早かったら、こんなに露骨な抑圧が実際に起こることはさすがにないだろう、と高を括っていただろう。それが今では現実味を帯びてきたと思うようになっている。 差別感情を剥き出しにする人がいて、それに同調する人が後を絶たないように見える。見えるだけで、錯覚なのだろうけれど。Yahoo!ニュースのコメントを分析したところ、ヘイトコメントを大量に残しているのは閲覧者の0.01%に過ぎないらしい [1] 。 この事実には勇気づけられはするものの、たった一人のしがない一言で深く傷つくことがあるのも、また事実。 という暗い話はさておき、小説の世界に視点を戻すと、逆境に負けないイカロスのタフが頼もしい。中でも、主人公はるかがクライマックスで見せる可能性には心が躍る。 本作のような終わり方をすると、自分は不安が先に立つことが多いのだけれど、彼女達に限って言えば安心して見送れる。それどころか、追いかけられないものかとさえ思ってしまう。 余談あるいは蛇足。イカロスの特長は〈天冥の標〉シリーズの〈海の一統 (アンチョークス)〉に受け継がれているように思える。さすがに世界観は共有していないだろうけれど、もし出合ったら意気投合しそうで、妄想が膨らむ。 [1] 津田大介の「メディアの現場」vol. 245

『字幕屋は銀幕の片隅で日本語が変だと叫ぶ』を読んだ。 この本は字幕翻訳者によるエッセイ集。字幕翻訳の大変さが、軽妙な語り口でおもしろおかしく、そして少々の嘆きとともに綴られている。 まだ台本が決まっていないのに字幕翻訳が依頼るなんて、酷い話もあったものだ。今のメジャーな英米映画には字幕翻訳用に注釈がついた台本が用意されているらしいけれど [1] 。 それから、配給会社から無茶な要望が出てくることもあるのには驚いた。口の動きだけを見せていて声が発せられていないシーンにまで字幕を付けろという要望は、いくらなんでも無理があるだろう。完全に捏造だ。 映画館に行くといつも字幕版を観るので、こういう酷い話が減って字幕翻訳の環境が改善されていって欲しいところ。 追記： この本について調べる中で、著者の太田直子さんが1年ほど前にお亡くなりになっていたことを知りました。ご冥福をお祈りします。 [1] 町山智浩さんのツイート: "戸田奈津子の字幕の誤訳の多さについて。（以下略）"

『名探偵の証明　密室館殺人事件』を読んだ。 『名探偵の証明』 に続く、シリーズ第2巻。次の『蜜柑花子の栄光』で完結なので、この『密室館殺人事件』はちょうど折り返し地点にあたる。 前作に引き続き本作でも、探偵は犯人に挑戦される。「自らが名探偵であることを証明してみせよ」と言わんばかりの殺人事件に、遭遇させられる。本作で中心となるのは、屋敷敬二郎ではなく蜜柑花子という違いはあるけれど。 この構図は歪だ。ミステリィでは、むしろ「犯人はなぜ名探偵がいるこのタイミングで犯行に踏み切ったのか？」という疑問が取り上げられる。捕まることを恐れる犯人からしてみたら、名探偵の存在はリスクでしかない。 それなのに、名探偵は行く先々で事件に遭遇する (依頼人から持ち込まれる事件も多々あろうが)。コナン君なんか目暮警部に「死神」呼ばわりされる始末（人の死なない日常系ミステリィもあるけれど）。 本シリーズでは、この疑問は成立しない。「名探偵がいるタイミングで事件を起こすこと」が犯人の目的に含まれているからだ。そういう犯罪が起こる世界なので、こう思う人もいる。「事件に遭ったのは、名探偵のせいだ」と。この世界では、これが小さくない範囲で共通認識となっていることも描かれている。 ここまで踏まえると、ようやく語り手・日戸涼の抱える鬱屈とした感情を理解できる。 それもこれも、名探偵とやらが本質的には無能だからだ。後手後手の対応しかできないのに、偉ぶっている人種。 感情移入まではできないものの、こんなことを思うようになった気持ちは分かる。以前『難民探偵』を読んだときに、自分も似たようなことを考えている [1] 。 そう、本作の語り手は、名探偵・蜜柑花子に恨みを抱えている。ワトソン＝名探偵の相棒ではない。利害を共にしているのに、一緒に密室館に閉じ込められてこれから殺されるかもしれない人物まで、敵に回っている。蜜柑花子からしてみたら、四面楚歌である。 そんな環境で、蜜柑花子がどう振る舞い、どんな結末に至るのかは、ネタバレになるから書けないけれど、いいラストだった ように思う。本作の結末としても、次の最終巻への導入としても。 最後に覚書。本書の刊行記念として、蜜柑花子の高校時代を描いた『みずぎロジック』が、出版書のサイトで公開されている [2] 。あとで読もう。 [1] M...

『乱歩奇譚 Game of Laplace 1 夢』、『〃 2 幻』を読んだ。この2冊で完結。 アニメ『乱歩奇譚 Game of Laplace』のコミカライズ。アニメのコミカライズって、だいたいアニメの方がおもしろくて、あまりいい印象を持っていないのだけれど、このコミカライズは大当たり。 物語は概ねアニメの展開をなぞっているのだけれど、省略されている話もあれば、コミック版オリジナルの話もある。影男の話はもう少し描いてほしかったけれど、全体を通して見れば、違和感なくまとまっているように思う。 あの危うくて妖しい雰囲気が、丁寧に描き込まれているのが堪らない。特にコバヤシ少年。アニメ以上に恐くてゾクゾクさせられる。

『殺戮ガール』を読んだ。『ドS刑事 風が吹けば桶屋が儲かる殺人事件』と同じ作者の作品。 よく似た構成だった。謎を一つ解決すると、次の謎が生まれる。それが全編を通して連なっている。惜しむらくは、だんだんと慣れてしまうのか単調さを感じてしまうこと (それでも最後まで読むのだけれど)。雪だるま式に盛り上がっていけばまた違ったのだろうけれど。 でも、ふと立ち止まって考えてみると、こういう構成の方が途中で飽きて放り出されにくいというメリットがある。自分は、一旦読み始めたらほぼ最後まで読み切るけれど、終盤までよく分からないまま進むのが耐えられない人もいるだろう。そういう人はこういう構成の方を好みそう。 なんて、本作の内容から離れたことを考えているのは、残念ながらアンマッチだからか。

『邪馬台国はどこですか？』を読んだ。タイトルになっている邪馬台国の位置をはじめ、歴史の問題の新しい解釈について、小説形式で開陳している。 この手の話だと 〈QED〉シリーズ の方が、読み応えがある。歴史上の問題が作中の事件とリンクしていて、ミステリィ小説としても成立している。 歴史の話もおもしろくなくはないのだけれど、本作はその話しかしない。だから、小説としておもしろいかというと、極端な話、小説形式にしなくても成立するではないか？　と思うくらい。

『イシューからはじめよ』を読んだ。 『はじめて考えるときのように―「わかる」ための哲学的道案内』 の次の一節を思い出す。 考えるということ。問題を考えるということ。それは問題をそのものを問うことだ。問いへの問いが、答えを求める手探りといっしょになって、らせんを描く。答えをの方向が少し見えて、それに応じて問いのかたちが少し見えてくる。そうするとまた答えの方向が見やすくなっている。そうして進んで行く。 それから 『統計学を拓いた異才たち―経験則から科学へ進展した一世紀』 で知った、テューキーのこの言葉も。 「正しい疑問に対する近似的な解を持つ方が、間違った疑問に対する正確な解を持つよりましである」 まずイシューについて考えようというのはその通りだと思う。一方で、いつまで経ってもイシューにかかずらってもいられるよなぁ、とも思う（筆者に言わせれば、それはきっと考えているのではなくて悩んでいるだけなのだろうけれど）。 システム開発プロジェクトの要件定義がしばしば全く終わらないみたいに、前もってイシューについて考えきることってできないんじゃないかなあ。 というわけで、なんか腑に落ちない。自分にとっては大事な、だけどこの本の主張にとっては不都合な何かが伏せられているのではないか、という疑心暗鬼に陥ってさえいる。

『MM9』を読んだ。 怪獣が存在して、災害として扱われている世界が舞台。怪獣災害の対応するため、気象庁に特異生物対策部――通称「気特対」が設置されている。本書が描いているのは、その気特対の奮闘。 『シン・ゴジラ』 では、「巨大不明生物特設災害対策本部（巨災対）」が緊急設置されていたけれど、この世界では、怪獣が何回も出現しており、扱いとしては 『パシフィック・リム』 のKaijuの方が近い。 短篇連作形式。最後の一話で話が一気にとんでもないところまで広がったのには、不意を突かれた。

『けものフレンズ』で、フレンズ化して登場したプレーリードッグを見て、また愛でたくなってきたので、行ってきました 江戸川区自然動物園 。これで3回目（ 1回目 、 2回目 ）。 棒立ちで佇むプレーリードッグ。アニメではやたら動き回っていたけれど、結構こんな感じで突っ立ってたりする。 ちょこんと座りこむと、ますます愛らしい。 『けものフレンズ』だと、1匹 (1人?) しか登場しなかったけれど、プレーリードッグは群れで生活する。ここにも何匹もいて、そのやりとりを眺めていると飽きなくて危ない（止め時を見失う）。 写真には撮れなかったけれど、1匹が鳴き声を上げたら、それを真似する子が出てくるのなんか、たまらない。警告の鳴き声だから、プレーリードッグにしてみたら、懸命なんだろうけれど [1] 。 キス魔と化していたのは、こういう習性があるからか。1匹、遠目に見ているのが、何だか切ない。 さらに左にもう1匹、1枚目の写真のように立ち上がっているのいたら完璧だった。いや、完璧じゃないからこそのかわいらしさがあるからこれはこれで。むしろこれこそが。 次は暖かくなって、スマートになった姿を見に行きたいなぁ。 [1] Prairie Dog Emergency Alert System | America's National Parks - YouTube の 1:30あたり から、その様子を見られる。

『無法の弁護人』の『1 法廷のペテン師』と『2 正しい警察との最低な戦い方』を読んだ。 人が嘘をついているかどうかを見抜く能力を持つ（と自称する）弁護人・阿武隈が、警察を相手取り裁判所という戦場を舞台に、依頼人のために手段を選ばず戦うお話。 語り手は新人弁護士・本多。正義感が強い性格で、当然「手段を選ばない」阿武隈とは、基本的なところで反りが合わない。でも、この2冊を経て距離感が変わったりして、そういう意味では続けて読んでよかった。2巻まで読んでようやく、本多をとりまく人の人となりが見えてくる。1巻だけを読み終えた時点では、すっきりしない読後感だった。 明後日の2月15日に 3巻の紙版 が出る予定。電子書籍版もすぐに出るかな。出たら読もう。サブタイトルから察するに、そろそろ阿武隈が窮地に立たされるのだろうか?

『辞書を編む』を読んだ。著者は飯間先生。Twitterアカウント @IIMA_Hiroaki のツイートをいつも楽しませていただいている。最近だと、紅白歌合戦で歌われた曲の歌詞に関するツイートが記憶に新しい [1] 。 そんな飯間先生の本職は国語辞典編纂者で、本書で約3年前の『三省堂国語辞典』の第七版への改訂作業の舞台裏を明かしてくれている。 今まで気にしたことがなかったのだけれど、初めて国語辞典の特徴を知らされた。『三省堂国語辞典』は、 「そのことばが、今、広く使われているかどうかを確かめたい人がいれば、『三国』はその人に向いている」ここで言う「今、広く使われている」ことばとは、単なる新語・流行語のことではありません。もっと期間を長く取って、ここ40～50年ほどの、同時代の日本語のことと考えてください。 とのこと。 きっと単なる新語・流行語のことではないというのがポイントだろう。新語・流行語は短いスパンで見ると、認知度が高く広く使われているだろうけれど、寿命が短い。改訂のインターバルが年単位の国語辞典向きの言葉ではない（中には、生き延びて市民権を得て、辞書に載る言葉もあるかもしれないけれど、それは結果論だろう）。 意外だったのが、新聞や書籍だけでなく、雑誌や街中の看板などで使われている言葉も辞書に載せる候補にしているところ。そうすると、自然と規範的ではない言葉も集まってくる。でも、それが「今、広く使われている」なら、『三省堂国語辞典』には載る可能性があるということ。 国語辞典というと「正しい言葉」が載っているものだと思っていたけれど、辞典に対する見方を広げてくれた。そして、規範的でない言葉に寛容になれたような気がする。もっと言うと、規範的でないという判断自体が決めつけで、自分があまり見かけないだけのあちこちで使われている言葉かもしれないと、想像できるようになった気がする。 [1] 国語辞典編纂者、飯間浩明さんの「紅白歌合戦の国語的解説」が面白すぎた - Togetterまとめ

『シンドバッドの冒険 12』を読んだ。 ジン・ゼパルが王の器を見るために仕組まれた、シンドバッドとセレンディーネの舌戦が意外な結末を見せた。『マギ』本編の描写も考慮すると、これは…… ところで、本編の進み具合を考えると、こちらもそろそろクライマックスに向けて動き出すのだろうか。でもまだジン、半分も集まってないよなぁ。

『マギ32』を読んだ。 ユナンとアルバとの戦いに、アリババ、モルジアナ、白龍が合流。ようやくようやくアリババとアラジン、モルジアナ、白龍が揃ったよ!! 長かった……。ここまで本当に長かった。いつから別行動したいたんだっけ？　 アルマ・トラン編が始まった22巻 あたりからか？ それから、練紅玉。何かと不遇な彼女が、凜としてシンドバッドに対峙する。強くなったなあ。 こうやって盛り上がってきて、いろいろと嬉しい反面、そろそろ終局に近づいているのだろうな、という一抹の寂しさも。

『ベルギービールという芸術』を読んだ。 『ビール職人、美味いビールを語る』 は日本のラガービールについての本だったけれど、こちらはベルギービールについての本。 ひとくちにベルギービールと言っても、その風味はバラエティに富んでいる。本書によると、 ベルギーの醸造家は口を揃えてこう言います。「ベルギーに同じ味のビールは二つとない」。 ベルギービールと言って思い浮かべるのが、ヒューガルデン・ホワイトやホワイトベルグ、あとアフリゲムくらいの自分には情報量過多だった。とにかく大量の種類がある。 ビールの周辺情報も充実している。ビールグラスとか料理とかベルギーのビア・カフェとか。ただ、ベルギーのビア・カフェについては、そんなカジュアルに行けるような場所じゃないので、正直に言うと当惑したけれど。 ベルギーに限った話じゃないけれど、ビールもバリエーションに富んでいる。知らないビールが数え切れないほどあるから、ゆっくりいろいろと飲んでいきたいなあ（もうちょっと手軽に飲めると嬉しいのだけれど）。

『殺し屋1』の1〜10巻 、その前日譚 『1』 と 『殺し屋1 誕生編』 を読んだ。 殺し屋の主人公イチも変態なら、その標的であるヤクザも変態。 痛々しい描写も多い。イチの手（と言うより足か）による殺人の跡は凄惨。 それなのに、最後にはどこか滑稽な印象が残る。 どこかで似た印象を持ったことがある―― 『ゴールデンカムイ』 の辺見和雄だ（こいつも大概だった）。 というわけで、手放しで薦められる類いの作品ではない。けれど、自分は一気に読んでしまった。 ろくでもない結末にしかならないと確信しているのに、一刻も早くそこに至ろうかとするように、読み耽ってしまった。そう言えば、 『ボーパルバニー』 もそうだったなあ。

『ビール職人、美味いビールを語る』を読んだ。元キリンビールの方が書いた、ビールについての新書。 この本を読んで、久し振りにキリンクラシックラガーを飲んだ。お酒を飲み始めた頃は苦手だったけれど、今飲むとこの苦みがなんだかかえって好ましい。次の週末はハートランドを飲んでみようかな。 そんなことを思わせてくれる、ビールへのこだわりが感じられる1冊。

「『すごーい！　あなたは○○なフレンズなんだね！』ってさ」 「ここ数日で、タイムラインで沢山見かけるようになりましたね」 「由来は深夜アニメの『けものフレンズ』 [1] なんだけど、この言い回しアニメじゃ使われていないんだってさ [2] [3] 。確かに自分も聞いた覚えがない」 「これから使われるかもしれないじゃないですか。まだ第5話ですよ?」 「これだけ認知度が上がったらそういうこともあるかもしれないけれど、そうじゃなくて」 「いいんじゃないですか？　『そう、iPhoneならね』もCMで使われていないそうですし [4] 、偉人の名言が実は捏造だったというのも珍しくないですし、紀元前まで遡ればプラトンの対話篇に書かれているソクラテスの言葉だって、きっと創作だらけですよ」 「最後のは確かめようないだろ」 「それで、そうじゃなかったら、どうだっていうんですか？」 「『すごーい！』って小馬鹿にするようなニュアンスでも使われるけれど、アニメでは直球の賞賛の言葉として使われているのがさ。あっという間にまた煽るのにも使われるようになっていて、すごーい！って」 「そんな風に使える機会が多いのも、広がりを後押ししていそうですね」 「それはあるかも」 「でも、流行り言葉に乗っかって、一方的にフレンズ宣言しちゃうのは考え物ですよね。いくら友達がいないからって」 「うーん、そんなつもりじゃないだろ、きっと。仮にそうだとしても、 流れ弾 ( friendly fire ) が友達にも当たってかえって減っているのでは」 「すごーい！　友達がいないフレンズなんですね！」 「もしかして、イマジナリーフレンド？ [5] 」 「ここでそれを言いますか」 「これ、言わば一人対話編だもんな……。って希さん、お前がそれを言うか」 [6] 「その言葉、そのままお返ししますよ」 「え、これ書いているの俺だよ？」 「ええ、現実との インタフェース ( InterFace ) は双司君です。でも、どちらがどちらの イマジナリーフレンド ( Imaginary Friend ) で、 個人の自由 ( Individual Freedom ) はどこにあるんでしょうね？」 「え？」 「ねえ、双司君。インタフェースは 実装 ( Implemented Feature ) とは分...

Nine Inch NailsのEP"Not The Actual Events"を聴いている。 収録されているのは次の5曲。 Branches / Bones Dear World, She's Gone Away The Idea of You Burning Bright (Field on Fire) 前作"Hesitation Marks"のような張り詰めた雰囲気はなく、いろいろと試しているような印象を受ける。 それでいてどこか過去の作品にも似ているような気もする。 5曲目"Burning Bright (Field on Fire)"の入り方なんて、シューゲイザーみたい。

ミステリィ小説『Bハナブサへようこそ』を読んだ。 タイトルの"B"は"Billiards (ビリヤード)"の"B"。もちろん事件解決のヒントはビリヤードに隠されている。 のだけれど、ビリヤードに詳しくないからか、いまいちピンと来ない。ビリヤードじゃなくてもいいんじゃないの？ とか、コジツケでは？ とか思ってしまう。 ミステリィ云々より久しぶりにビリヤードをしたくなる一冊だった。 ビリヤードハナブサの経営者・元世界チャンプ・英雄先生がビリヤードのことしか頭になくて、いいキャラクタ。なので、もっとフィーチャーして欲しかったなあ。