Mirror House Annex

『ドクター・ストレンジ/マルチバース・オブ・マッドネス (原題 "Dr. Strange in the Multiverse of Madness")』を映画館で観てきました。映画館に足を運んだのは久しぶりです。 MCU (Marvel Cinematic Universe) 作品も久しぶり。『アヴェンジャーズ/エンドゲーム』でロスに陥り『スパイダーマン：ファー・フロム・ホーム』をまっすぐ見られなかったので、しばらく距離を置いていました。『ノー・ウェイ・ホーム』を含む2021年公開作品を観られていません。 ブラック・ウィドウ シャン・チー/テン・リングスの伝説 エターナルズ スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム MCUはこれらの劇場作品だけでなくドラマシリーズも展開されており、本作は特に『ワンダヴィジョン』を観ていた方が楽しめるという情報もタイムラインで遭遇していました。あるいは、予習するなら本作を手がけるサム・ライミ監督の『死霊のはらわた』というツイートを見かけたりも。サム・ライミ監督作品はSonyの方（≠MCU）　〈Spider-Man〉三部作もお気に入りなので興味は湧きつつも、結局は予習なしで映画館へ。 結果的には躊躇う理由にはなりませんでした。行ってよかった。『ドクター・ストレンジ』(1作目)の奇妙な映像世界がパワーアップしていたので、それだけでお釣りが来ます。物語上も必要十分な情報は劇中で示されるので『ワンダヴィジョン』未鑑賞でもワンダがとても魅力的に映りました。演出上もサム・ライミ監督のテイストであろうホラー・スプラッタ要素が出るところでは大げさなくらい全面に出ており、マニアックなものではありませんでした。 特にホラー・スプラッタ映画も観るので、完全にそっちの演出がされたシーンでは思わず笑い出しそうになったくらいです。ホラー・スプラッタを苦手とする人からしたら、まったく笑いどころではなかったのですが……。

キャプテン・マーベルを見てきた。よくまとめられたな、これ。そう思わせる情報量だった。 MCU全体の中では、S.H.I.E.L.D結成前を描く前日譚に位置する。そのため眼帯をする前のフューリーや若きコールソンも登場する。アベンジャーズ3部作に対してインフィニティー・ウォーのポストクレジット映像を受けてエンド・ゲームで登場する必然性＝フューリーとの縁を描く挿話にあたる。 MCUにおける女性ヒーローの代表格なので、社会的には女性のエンパワーメントの課題を描いてもいるし、マーベルコミック隆盛の立役者であり、マーベル者の顔であり、MCU通じてのカメオでもある、スタン・リーの遺作もである。本作での彼の映像の扱いがまた泣かせてくれる。 これだけつらつらと挙げたうえで、鑑賞後まっさきに思い浮かんだのが「ミズ・マーベル強い！」なのだけれど。 だってほらこのあとエンドゲームに出るわけでしょ？ あのサノスを相手どるわけでしょ？ インフィニティ・ウォーでのラストで突き落とされた絶望から再起するための一筋の光として見てしまうわけで。 というわけで、明日はエンドゲームを見てきます。見ないという選択肢には目もくれていないのだけれど、期待だけでなく不安も小さくなくて、持て余す日々に蹴りをつけたいと思い始めるくらいに待ち過ぎた。

『アントマン＆ワスプ』(原題 "Ant-Man and the Wasp") を見てきた。 『アントマン』 の続編で、〈マーベル・シネマティック・ユニバース〉シリーズとしては第20作目。 タイトルに名を冠された2人の活躍もさることながら、アントマン＝スコットの娘キャシーと、彼の親友ルイスもよかった。あと、スコットを監視するFBI捜査官ウーもいい味を出していた。 キャシーはオープニングから仲睦まじい姿を見せてくれるし、ウーに対する時間稼ぎはファインプレーだったし、なによりラボを取り返しに行こうとするスコットを送り出す姿がいじらしい。 ルイスは笑わせてくれた。ルイスの自白シーンは必見。映像の各登場人物の口の動きと、いちいち合っているのがおかしくてしょうがない。ルイスではなくスコットなのだけれど、別の人物を演じるシーンがもう1つあってそちらも大笑いしてしまった。シリアスな状況で、あのギャップはズルい。 ウーは、スコットを監視する厄介な立場にありつつも、犯罪者として憎んだりしていなければ毛嫌いもしていない。手品の教えを請うたり、むしろ距離を縮めようとしている姿勢が見て取れる。スコットの監視が終わる時のやりとりもチャーミングだった。 ちなみに作中の時系列は、 『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』 の後で、 『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』 より前。次回作への引きとなるエンドクレジット後が衝撃だった。

『アベンジャーズ/インフィニティー・ウォー』(原題 "Avengers: Infinity War")を見た。 もう1週間以上経ったというのに、今も思い出すとゾクゾクしてしまう。ようやく落ち着いて思い出せるようになってきたので、そろそろ感想を。 MCUシリーズの1作とはいえ、ブロックバスター映画をあんなラストで締め括るなんて！　「やっちまったな」というような「やってくれたな」というような。 それにしてもついに動き出したサノスが強大なことこの上ない。文字通り強くて大きい。ハルクでさえ押し留められない。さらにリアリティ・ストーンの力を使って搦め手も使いこなす。Dr. ストレンジの魔術すら通用しない。 そのパーソナリティも不思議な魅力を備えている。ただし、ヴィランではあってもピカレスクではない。彼は、宇宙の全生命にとって壊滅的な激変をもたらしはしても、絶滅はもたらしはしない。むしろ彼の目的は持続にある。今回の行動はそれを達成するための手段を実行した結果に過ぎない。 (なお、目的は全宇宙の支配ではない)。彼は冷徹あるいはただ冷静に、合目的的に力を振るう。 その圧倒的な力も魅力の一端ではあるけれど、それだけに留まらない。まれに見せる表情が心を揺さぶってくる。ソウル・ストーン入手のシーンやラストシーンの表情など、胸に来るものがある。 本格的に動き出したサノスのインパクトが凄まじかったのでつい長々と書いてしまったけれど、ヒーローそれぞれにも見せ場があるのも素晴らしい。よく映しきったものだと思う (さすがに長尺にはなったけれど)。シリーズの顔アイアンマンやついに合流したGoGの面々、マインド・ストーンを持つヴィジョン。彼らの活躍に驚きはしなかったけれど、まさか全員に名シーンがあってテンションが青天井。 そして、そこからのあのラストシーン。凄まじいシリーズになったなぁ。トニー・スタークが"I am Iron-Man."と記者会見で声高に名乗りを挙げたのが遠い昔のようだ (実際、10年前などで一昔なのだけれど。まさかこんなところにまで到達するなんて)。

映画『ブラックパンサー』(原題: "Black Panther") を観てきた。MCUのシリーズ第18作目。ブラックパンサーが主人公となる最初の作品だからか、独立色が強め。本作だけ見ても十分に楽しめると思う。直接つながってくる 『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』 での経緯が本作内でフォローされている。『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』はクロスオーバー色が強くて、そこから見始めてもついていくのが難しいから、本作から入りやすいように配慮されているのだろう。 本作の主な舞台は、架空の王国ワカンダ。アフリカ大陸に位置しており、表向きは発展途上国として認識されている。でも実態は、ヴィヴラニウム鉱石に由来する科学技術を有する超技術国。その技術力はチタウリにも引けを取らないくらい。 ブラックパンサーの力は、そのワカンダの王位とともに代々引き継がれている。本作で王位と力を引き継いだのは、ティ・チャラ。『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』時点ではまだ王子だった彼が、王として成長していく様が描かれている。ブラックパンサーとしてのアクションあり、父＝先王の偽りを巡るドラマありで、とても魅力的に描かれていた。異世界アスガルドの王であるソーと重なる部分があるので、次回作『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』での絡みに期待。 魅力に満ちていたのは、ティ・チャラだけじゃない。妹＝王女のシュリはチャーミングかつ頼もしかったし、親衛隊長オコエは誇り高く凛としていた。ワカンダ国外に目をやると、CIA捜査官エヴェレットは巻き添えのようなものなのに情に厚い。ところで、エヴェレットを演じるマーティン・フリーマンが"SHERLOCK"のワトソン役。ホームズ役のベネディクト・カンバーバッチが、MCUではドクター・ストレンジを演じているので、同じスクリーンに登場するシーンを妄想してしまう。そりゃあ期待は薄いけれども。 ヴィランのキルモンガーもよい描かれ方をしていた。 『スパイダーマン:ホームカミング』 のバルチャーもインパクトがあったけれど、肩入れしたくなるという意味では彼が一番。 ネタバレ防止 最後に少しでいいから、彼を弔うところが映されて欲しかった。ハッピーエンドの雰囲気にはそぐわなかっただろうけれど、ワカンダの文化が葬儀をとても重ん...

『マイティ・ソー バトルロイヤル』(原題 "Thor: Ragnarok")を観てきた。 『マイティ・ソー』 、 『マイティ・ソー/ダーク・ワールド』 に続く〈マイティ・ソー〉シリーズの第3作であると同時に、MCU (Marvel Cinematic Universe) を構成する作品の1つでもある。MCU作品の中では、 『アベンジャーズ』 を観ておくと、より笑えると思う。 そう、笑えるんよ、本作は。前作も笑い所があったけれど、これまで以上に。コメディ映画と言っても差し支えないくらい。それくらい笑わせて貰った。特にロキ。これまでも十分にかわいかったけれど、勝るとも劣らないかわいさ。シリーズ最高。ソーキュート!! (ソーじゃなくてロキだけれど) だって、監督が 『シェアハウス・ウィズ・ヴァンパイア』 の主演・監督・脚本のタイカ・ワイティティだよ? 悲哀に満ちつつも、愉快な笑いを提供してくれたタイカ・ワイティティだよ?　期待を裏切らないどころか、軽く超えていってくれた1作だった。 繰り返されるのが、ソーとロキがものを投げあうシーン。脅したり、投げ合ったりと、その変遷がおもしろい。ロキが好きな方はぜひ追いかけて欲しい。ロキのトリックスター性をうまく利用して、ソーとの距離感を描いているように思う。 ほんとロキとソーが素敵で、ロキが楽しそうで楽しそうでこの上なく最高だった。

『スパイダーマン：ホームカミング』(原題 "Spider-Man: Homecoming")を観てきた。 『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』 で既に登場してはいたけれど、本作でついにスパイダーマンがMCU (Marvel Cinematic Universe) に本格合流 [1] 。 だからと言って、これまでのMCUを観ていないと楽しめないなんてことは全然ないと思う。ロバート・ダウニー・Jr演じるトニー・スタークが巨大企業スタークインダストリーズの社長で、アイアンマンというヒーローでもあり『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』でスパイダーマンの力を借りたけれど、まだ実力を認めきっていないってくらい分かっていれば十分。いっそ予備知識ゼロで、ここから観始めてもいいんじゃないかな。 それくらいこの親愛なる隣人＝スパイダーマンを応援したい。8/11公開からちょうど今日でちょうど2週間。上映枠が減り始めている頃だろうから、公開中にぜひ。 スパイディー (スパイダーマンの愛称) の魅力は本作で十二分に描かれている [2] 。というわけで、トニーについてちょっと補足。。本作でも重要な役回りを演じているものの、MCU第1弾 『アイアンマン』 に始まり、 『〃2』 、 『〃3』 、 『アヴェンジャーズ』 、 『アヴェンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』 、 『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』 と出演を重ねてきた経緯があり、本作内では描かれていない部分が多いので。 本作をトニー (と彼をサポートするハッピー) の視点で捉えると、父親役を務めようとしているのだけれどコミュニケーション不調ですれ違っちゃって、一度は突き放すのだけれど、一人で立ち上がったスパイダーマン＝ピーターをヒーロー・チーム「アヴェンジャーズ」の仲間に迎え入れようとして、親離れしたかのような返事をもらうまでが描かれている。 その結果、MCU第1弾として2008年に公開された『アイアンマン』から観ていると、元武器商人だわ、女遊びはしていたわ、酒にも溺れかけたわ、と酷い父親の要素を総ナメにしていた彼が、本作のラストで彼を支え続けるペッパーと身を固めることを公にする。それがとても感慨深い。完全に外堀を埋められた――ペッパーがいい機会だと思い立って、2008年から渡し損...

六本木ヒルズ展望台東京シティビューで開催されている 『MARVEL展』 に行ってきた。 ストーリーボード――アメコミと実写/CGを橋渡しするためのイラストが展示されているのがよかった。何十年も前のデザインがどうリファインされているか垣間見える。ヨンドゥ、アメコミだとあんなだったんだなぁ……。 実写と言えば、衣装や小道具の展示もあった。キャプテン・アメリカのシールド欲しい。あと、『スパイダーマン：ホームカミング』でパーカーが背負っているリュックのメーカはJANSPORTであることが判明（だからどうした）。 冒頭の写真は、展示を出たところのHot Toysショップに置いてあったアントマン。展示そのものではないけれど、ショップの展示品も見応えあり。 8月の『スパイダーマン：ホームカミング』公開が待ち遠しい。

マーベル映画『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：リミックス (原題 "Guardians of the Galaxy Vol.2")』を観てきた。 『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』 の続き。邦題には「リミックス」とあるけれど、再編集版ではない。Twitterのタイムラインでミスリードされている人を見かけたので、念のため。素直に「Vol.2」の方が誤解が少なかったんじゃ。 タイトルについてはここまでにして、本編について書こう。 前作から気に入っていたヨンドゥ、今作でますます思い入れが増した。単純に強くて渋いのが魅力的というのもあるのだけれど、主人公ピーター・クイルとの距離感が絶妙。彼のことを思って浮かべる笑みが堪らなく素敵だ。 事前にTwitterのタイムラインで『ゲンロン0』に書かれていた『家族」の話を思い出して、小難しいことを少し考えてしまったけれど、鑑賞後の話。鑑賞中は没頭していた――ネタに笑えて、アクションにテンションが上がり、ラストに泣けた。 全員（主役の4人以外も含めて、本当多くの登場人物）に見せ場があって、思うところがあり過ぎてまとまらないので、こんなところで。整理するためにもまた観たい。

INDNEP---0357 by y.ganden is licensed under a CC BY-NC-ND 2.0 . マーベル映画 『ドクター・ストレンジ (原題 "Doctor Strange")』 を観てきた。 とにかくVFX (視覚効果。乱暴に言うとCG）が堪らない。ガンダルフやハリー・ポッターには、足りなかった外連味に溢れている。 特に空間を操る魔術が最高で、 『インセプション』 の「パラドックスだ」のシーンに勝るとも劣らないシーンが、これでもかと繰り広げられる。それから、もう少し地味なところでは、中空に浮かぶ魔方陣がいい味を出している。いわゆる中二病心をくすぐってくれる。 カンバーバッチが演じるマスター・ストレンジもといミスター・ストレンジもといミスター・ドクターもといドクター・ストレンジもハマリ役だった。「ドクター」へのこだわりが、とても切実なのにときに喜劇的に描かれていて、笑いを誘ってくれる。これに限らず、全編を通して、真面目なんだかふざけてるんだか分からないシュールな笑いが散りばめられているので、最後 まで油断ならない。 最後に余談。マニ車を回すシーンがちらっとあって、マニ車bot ( @mani_korlo ) のことを思い出してしまった (案の上、言及しているツイートをすでに拾っていた)。

『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ (原題: Captain America: Civil War)』を観てきた。 アイアンマンもアントマンもスパイダーマンも出てくるから目移りするけれど、主役はあくまでキャプテン・アメリカ。 『ザ・ファースト・アベンジャー』でアメリカ軍という組織の一員となり、『ウィンター・ソルジャー』でS.H.I.E.L.D.という組織の崩壊を目の当たりにし、この『シビル・ウォー』でついにアベンジャーズという組織と決裂する。 アベンジャーズを率いるのはアイアンマンことトニー・スターク。印象的には彼の方が組織を軽んじそうではあるけれど、よくよく考えたら大企業の社長だった。良きにつけ悪しきにつけ大きな力を発揮する組織という存在を身をもって知っているはず。 あるいは、超人血清のおかげで我が身一つで戦えるスティーブと、スーツというバックアップあってこそのトニーという対比もあるかもしれない。 というシリアスな話なんだけれど、空港での両陣営の戦いには単純にテンションが上がった。アントマンとスパイダーマンがいい意味で軽かったおかげか。『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』に参加していないからこその役回りだろう。そのうえ、二人とも独特なアクションが楽しいし。

映画『アントマン』(原題 "Ant-Man")を観てきた。 アントマンは、愛娘キャシーのために戦うパパだった。『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』で、アヴェンジャーズの主要メンバ――アイアンマン、ハルク、ソー、キャプテン・アメリカ――に家庭がいないことが強調されたのと対称的。 特にアイアンマンは、おっさんが科学の結晶たるスーツを着て強くなる点が共通しているから、ことさら対比が目立つ。その上、アントマンのスーツを開発したピム博士は、スターク博士 (トニー・スタークじゃなくて親の方) と確執がある。同じスクリーン上に登場する時が来るのが楽しみだ。『キャプテン・アメリカ/シビル・ウォー』かな？ シリーズの一作として気になるところも多いけれど、それを抜きにしても楽しかったと思う。わずか1.5cmに縮んでのシーンの、日常的感覚とのギャップが面白い。見慣れたものが巨大に見えるので、『借りぐらしのアリエッティ』を連想する。ジブリ作品と違って、(アントマンの視点では)派手な (でも通常の視点でみたら地味な) 戦闘シーンも面白い。機関車トーマスの扱いには笑ってしまった。 アントマンとしての続編を示唆するシーンもあったし、そちらも楽しみだ。

『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』(原題 "Avengers: Age of Ultron")を観てきた。 面白かったか詰まらなかったかという面白かった。けれど、期待していたようなヒーローの爽快な活躍は見られなかったので、ちょっと面食らったのも事実。ちょっと消化不良気味。 うまく消化できなかった理由は、映像と脚本とでダブルバインドに似た状態に置かれたことだと思う。派手な戦闘シーンからは爽快なヒーローが活躍している印象を受けるのだけれど、ストーリィはひっきりなしにヒーローの存在意義を問い続けてくる。 振り返ってみると、冒頭のヒドラの研究所への突入シーンが、平和を守るヒーローらしさのピークだった。以降、映像的にはどんどん派手になっていくにも関わらず、彼らの存在意義がどんどん疑わしくなっていく。 思えば『キャプテン・アメリカ／ウィンター・ソルジャー』でS.H.I.E.L.D.があんなことになってしまったのが予兆だったんだろうなぁ。続編の『シビルウォー』はもっと大変なことになりそうだし。 アイアンマンことトニー・スタークのの尊大さというか自信家で楽天家なところが好きなのだけれど、どうなってしまうことやら（余談だけれど、『アイアンマン3』のラストと本作の間に何があって、あれだけスーツ拡張したんだろう）。

アメコミ映画"Guardians of the Galaxy"のサントラ"Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol.1"を聴いている。 収録されているのは映画のために書き下ろされた音楽じゃなくて、作中で主人公ピーターが母親から貰ったミックステープに入っている曲（ジャケットもそれを再現している。粋だ）。 そんなわけで、ピーターが地球を離れる1988年より前の曲で構成されている。 Wikipediaを見てみる と、1960～1970年代の曲で占められているみたい。母親の選曲だからか。 ほとんど映画で初めて聴いた曲ばかりなのだけれど、楽しく聴いている。特にウガチャカウガウガ (Hooked on a Feeling)。

『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー (原題 "Gardians of the Galaxy")』を観てきた。 他マーベルシリーズは、主人公一人が突出して強いけれど、本作はみんな揃ってのガーディアンズって感じがする。グールトの行動にはグッと来た。 ほんと、グルートがかわいいやら頼もしいやら泣かせるやらで、堪らない。映像的にも面白いし。ガーディアンズ以外だと、主人公スターロードの育ての親ヨンドゥも渋い。後半の2シーンでガラリと印象が変わった。食えない親父だ。 あと音楽も面白い。主人公スターロードが1980年代に地球を離れたのため、そこで止まっている。それを聴くのもSonyのカセットウォークマンだったり、宇宙船に備えられたカセットデッキだったりする。 最後にマーベルシリーズ恒例の他作品との繋がりについて。調べられたのは２つ。Thor2の最後に出てきたコレクターと、Avengersの最後に出てきたサノスが出てくる。本作の最後に出てきたのは、何なんだろう？ （後から調べてみたら、『ハワード・ザ・ダック/暗黒魔王の陰謀』のハワードらしい）

「『キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー (原題: Captain America: The Winter Soldier)』を観てきたよ」 「 『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』 の続編ですね」 「前作より緊迫感があって良かった。それから、ようやく前作を観ていてよかったと思えた」 「前作を観た時から、続編に気持ちが向かっていましたもんね」 「うん。報われた気分。しかし、キャプテン・アメリカって報われないよなぁ」 「複雑な境遇にいますよね。氷漬けになっていた自分だけ年をとることなく、現代に目覚めてしまったわけですもんね」 「かつての恋人も今は……」 「アヴェンジャーズの中でも気苦労が絶えなさそうで、心配になってしまいます」 「一番の常識人だもんなぁ。異世界アスガルドから来たソーに地球の常識を求めるのは酷としても、残る二人のメンバがアイアンマンという派手好きの天才と、ハルクという厭世的な天才だもんなぁ」 「しかも、良心の固まりですしね」 「氏も育ちも善良な一般人だもんなぁ。報われて欲しいものだ」

「『マイティ・ソー／ダーク・ワールド (原題 "Thor: The Dark World")』を観てきたよ」 「 『マイティ・ソー』 の続編ですね」 「うん。そして、〈マーヴル・シネマティック・ユニバース〉シリーズの1編でもある」 「ロキさんが幻術で見せた姿とは言え、 別のマーヴル・ヒーロー も出てきましたね」 「うん。そこに限らず、この映画はロキが出てきてからが本番」 「主人公のソーさんでなくて？」 「彼は彼で真っ直ぐなヒーローを全うしていてマッチョで魅力的ではあるけれど、屈折していてどこで裏切るとも知れないロキの方が目が離せなかった」 「ロキさんと言えば、 『アベンジャーズ』 でハルクさんにボコボコにされていたのが印象的です」 「あと、良かったのが最後のバトル。 『ジャンパー』 みたいなワープしながらの戦いで見応えのある映像だった」 「マレキスさんとの戦いですね」 「長距離をワープしながらの戦いの最中、地下鉄の駅に飛ばされて律儀に3駅移動するソーが、微妙に居心地が悪そうなところが何かかわいい。そのワープのせいでソーの元に戻ろうとして右往左往させられるミョルニル（ソーの持っているハンマー）が、からかわれている子犬のようでかわいい。しかも、ヒロインのジェーンが"ミョルニル"と言っているのが、"ミュウミュウ"に聞こえて仕方がなくてさらにかわいい。あと別のシーンで普通の手荷物のように、コート掛けにかけられるミョルニルもかわいい」 「そんなにミョルニルのかわいさアピールしてどうするんですか。ハンマーですよ？」 「無骨なイメージのハンマーが健気なところがいいんじゃないか」

『アイアンマン3 (原題: Iron Man 3)』を観た。 『アヴェンジャーズ』から1年。その間にスーツはMark VIIからMark 42へ。案の定、装着方法がどんどん凝ったものになっていっている。1年で7から42までナンバリングが増えたということは、1月に3体のスーツを制作していた計算になる。いくら何でもハイペース過ぎると思ったけれど、その理由も描かれていた。この理由がこの映画のテーマだった。 アクションに目を移すと、Mark 42の装着ギミックが、随所で効果的に（時にはネタとしても）使われたり、クライマックスでの伏線になっていたり、と巧く使われていて面白かった。そのクライマックスでは、スーツの活躍もさることながら、ペッパーも。大金星。底上げはあったにしろ、何か秘めた才能でもあったんじゃなかろうか。 「さらば、アイアンマン」なんてコピーで、あのエンディングだったけれど、『アヴェンジャーズ2』では戻って来るはず。楽しみ。

「『アベンジャーズ (原題: "The Avengers")』を観てきたよ、アイアンマン、ハルク、キャプテン・アメリカ、ソーが一同に集うというだけでテンション上がるね!!」 「2008年のアイアンマン、インクレディブル・ハルクから始まって、アイアンマン2、マイティ・ソーそしてキャプテン・アメリカを経て、ようやくですね」 「アイアンマンことトニー・スタークは前から良いキャラだと思っていたけれど、ここに来て他のキャラも俄然魅力を増してきて、楽しかった」 「ハルクことブルース・バナー博士は、最初の『ハルク』からもリブートの『インクレディブル・ハルク』からも役者さん変わっていますけどね」 「そのハルクの役回りが良かった。トニー・スタークと議論できる知性を持ちながら、その武器は圧倒的な暴力というギャップ。しかもその引き金が怒り。科学技術を駆使して戦うアイアンマンとは対照的」 「唯一武器も防具も使わないですよね。アイアンマンにはスーツが、キャプテン・アメリカにはシールドが、ソーにはムジョルニアと呼ばれるハンマーがありますけれど」 「武器・防具の話をするなら、シールドとムジョルニアが唯一無二なのに対して、スーツはガンガン進化するところが面白いよね。3作品目にして、もうMk. VIIまで進化してるよ」 「GWにはアイアンマン3が公開されますから、そろそろ二桁に到達するんじゃないでしょうか」 「またリボルテックが出て買うか悩むことになるのか……」 「悩んだ末にMk. II, III, 買いませんでしたね」 「今調べたら、限定でIVも出たんだね。ともあれ、映画では、進化の度に装着が格好良くなっているところが心憎い」 「格好はともかく、アーク・リアクターが心臓代わりとは言え、スーツがなければ戦闘力は超人ではないので、整備しないと負けてしまいますからね」 「人間ではブラック・ウィドーとホークアイ。特にホークアイは、本格的な活躍は本作が初。弓は銃より強し!!」 「ブラック・ウィドーもセクシーでしたね」 「うん。みんな見せ場あったね。ってか、みんな張り切りすぎて、ヴィランが小物臭いよ!!」 「まあまあ」

『キャプテン・アメリカ ザ・ファースト・アベンジャー (原題: Captain America: The First Avenger)』を観てきた。写真はそのときにもらえたポストカード。 最初はひ弱な「もやし野郎」だったスティーブが、特殊な血清とヴェータ線のおかげで、超人兵士キャプテン・アメリカとなり、活躍するという話。 キャプテン・アメリカになってからは、苦戦らしい苦戦をしているようには見えなかったので、もう少し起伏があった方が良かったな、と思う。強くなる前の方が人間味があってキャラクタとしては面白かった。 続編が作られるようなので、そちらに期待。でも、まずは、来年8月に公開予定の『アベンジャーズ（原題: "The Avengers"）』。本作で、アベンジャーズのビッグ3（アイアンマン、ソー、キャプテン・アメリカ）が出そろった。