Mirror House Annex

『ヴァイオリン職人の推理と探求』を読んだ。タイトルから予想できるとおり、ヴァイオリン職人が主人公のミステリィ。 老境に差し掛かっている主人公の醸し出す雰囲気が堪らない。清濁併せ呑まざるを得ない諦観とかシニカルさとか亡き親友の孫への暖かい視線とか。個人的には次の述懐がお気に入り。 「ヴェネツィアでは、静けさは金で買うものなの」 ところで、この作品ではヴァイオリンが重要な役割を担っており、ヴァイオリニストの名前もたくさん出てくる。自分の気がついた範囲だけれど、少なくとも次の11人は名前が挙がっていた。 デルファン・アラール ヨーゼフ・ヨアヒム ハイフェッツ パガニーニ アイザック・スターン アルテュール・グリュミオー レオニード・コーガン サルヴァトーレ・アッカルド イツァーク・パールマン メニューイン オイストラフ 辛うじてパガニーニの名前を聞いたことがある気がかすかにしないでもないので、良い機会だと思ってSpotifyで聴いてみたりしている。クラシックについての教養はサッパリだけれど、存外と退屈しないで聴けて楽しい。うっとりする。 そのパガニーニは、続編『ヴァイオリン職人と天才演奏家の秘密』の天才演奏家としてテーマになっているようだし、こちらも読まねば。

『SPY (原題 "SPY")』を観た。 『ゲット・スマート』 を思い出させるスパイ・コメディ映画。 主人公はジェイソン・ステイサム――ではなくて、ジャケット中央の女性メリッサ・マッカーシー。 CIAに所属してはいるのだけれど、現場に出るスパイではなくて、後方支援を務めている。それが、思いを寄せるスパイの仇を討つために、現場に出ることになる。 アクションあり笑いあり。よいエンターテインメント映画だった。特にメリッサのアクションシーン。

『最後にして最初のアイドル』を読んだ。バカだ (褒め言葉)。 もとは『ラブライブ！』の二次創作で『最後にして最初の矢澤』というタイトルだったらしい。でも『ラブライブ！』未見でも楽しめた。 読んでいると「アイドル」という概念が凄まじい勢いで崩壊していく。クラクラするような奇想が次から次へと飛び出してきて、脳を揺さぶってくる。 アイドルって何なんだろう。

『キノコとアマガエル2』 をゲットした。 10月後半に出るのを忘れてしまっていて、なかなか売っているところが見つからず、手に入れるのに苦労するハメに。ガチャガチャは発売したら早めに手に入れないと、急激に手に入れるのが難しくなる。 ともあれ、今回も4種類ともいいデキ。中でも鳴き袋が膨らんでいるのがまるまるつるつるでお気に入り。

『ドローンランド』を読んだ。 この本は近未来のヨーロッパが舞台のSFミステリィ小説。ドローン技術が今よりずっと進歩していて、輸送や犯罪捜査それから監視に広く使われている。ドローン輸送は既に実証実験が始まっているので、近いうちに実現しそう。 それからこの世界ではVR技術も進歩している。監視ドローンが収集した情報を再構成して、そのときその場で起こったことを再生できる。 『ナイチンゲールの沈黙』 のDMA (Degital Movie Analysis) ほどではないけれど、ミステリィとして考えたら一見かなりの反則技。事件当時の現場を再生できてしまう。 この技術があるにも関わらず――あるからこそ、普通のミステリィにはない疑念が生まれてくるのがスリリング。そう言えば、SFとファンタジーとジャンルは違えど、先日読んだ 『折れた竜骨』 も、ミステリィを興醒めにしかねない設定がかえって謎解きをおもしろくしていた。魔術が出てくるミステリィつながりで『トリックスターズ』シリーズがMW文庫から再発売されているのを思い出して、調べてみたら大きく改稿されているうえに、電撃hpでの掲載のみだった短篇が収録されているということを知ってしまった。読みたい。 ミステリィとして読むと、動機が強く印象に残るのが珍しい。自分はもっぱらハウダニットばかりを気にするのだけれど、本作に限っては途中からホワイダニットの方が気になり始めた。ネタバレにならないよう、抽象的に表現するととてもドローンランドらしい動機だったように思う。 SFあり、ミステリィあり、それから触れなかったけれどアクション――Tool Assisted Super Action――あり、政治――作中で英国のEU脱退が危惧されていたけれどまさかのBREXIT発生――ありと、読み応えのある一冊だった。

"Explore It!"を途中まで読んだ。 この本はソフトウェアテスト技法の一つ「探索的テスト」についての本。『知識ゼロから学ぶソフトウェアテスト【改訂版】』の第4章でも触れられていたけれど、もう少し詳しく知りたくて手に取ってみた。 読んだのは、Chapter 5 Evaluate Resultsまで。I. Establishing Foundationsを読み終えたので一旦ここまで。II. Adding DimensionsとIII. Putting It in Contextは、また必要な時がきたら読むことにした。 1. On Testing and Exploration 2. Charter Your Expedition 3. Observe the Details 4. Find Interesting Variations 5. Evaluate Results 探索的テストが、スクリプトテスト (事前に設計してから実行するテスト) と大きく異なるのが、テストの設計と実行が同時並行で行われる点。メリットは、直前の実行で得られたテスト対象に関する情報を、次のテスト設計に活かせること。おかげで、効率よくバグを発見できる。 デメリットは大きく2つ。いずれも他のテスト技法の裏返しになるので、テスト全体としてはこれらをうまく組み合わせていく必要がある。 1つ目はテスト対象が動かないと始められないこと。動かしながら実施すべきテストを設計していくので、どうしたって探索的テストを始められるのは遅くなる。にテスト対象の前にテストコードを書くテスト駆動開発 (TDD) とは正反対。一般に、バグの発見が速いほど修正が容易なので、テストはできるだけ早く始めたい。 もう1つは、網羅性がないこと。どの範囲でなら正しく動くかを確認するのには適さない。こちらには探索的テストよりスクリプトテストの方が向いている。 きっと アイスクリームコーン にならないようにうまく テストピラミッド を積み立てていくのが良いのだろう、という漠然とした方向は見える。けれど、具体的にどうしていくかは、ケースバイケースの側面が強いんだろうなあ。

『デザインの解剖展： 身近なものから世界を見る方法』 を観てきた。 一番興味深く見られたのは「明治おいしい牛乳」の解剖。パッケージデザインもシンプルなら、中身もシンプル (原材料からの加工が少ない）だけれど、解剖されることによって多角的に検討された結果のシンプルさだということがよく分かる。 でも、最も興味をそそられたのは、どれか製品が解剖された結果ではない。複数の製品に対して適用されている解剖プロセスの汎用性。 アプローチとしては、外側から内側に向かって解剖していく。外側といっても、外装からではなくさらにその外側――製品カテゴリの歴史や製品が置かれた市場から始まる。最初にフォーカスを当てる製品の属性も、製品名という情報だ。そこまで分析して、ようやく外装に辿り着く。 今回、主な展示されていたのは食品ばかりだったけれど、他にも実に様々なカテゴリの製品に適用できているようだ。リカちゃん人形や写ルンですの解剖も一部だけれど展示されていた。 このアプローチ、モノだけではなくて、いわゆるレガシーシステムの分析に応用できないだろうか。

『銀狼ブラッドボーン 4』を読んだ。 今回はバトル巻だった。ハンス、秋水、ファウストとグリム勢との戦いが大半を占めている。 物語としてはあまり進んでいない。むしろ伏線が増えていて、ゴールが遠ざかった感さえある。 でも、最後にハンスの息子ゲイルがついに姿を現したりしていて、次巻が待ち遠しい。

「ガンダムグシオン、ようやっと組み立てた」 「リベイクでも、リベイクフルシティでもなく」 「はい。このガンダムどころかMSらしからぬフォルムがいいよね」 「 グレイズ と比べると倍以上のボリュームを感じますね」 「武器が巨大なハンマーというのもゴツさが強調されていいなあ」 「なお、写真でアイカメラが光って見えるのは画像加工です」 「LED入れたりとかはしてないです、はい」

『筋トレが最強のソリューションである』を読んだ。 具体的な筋トレの方法は書いていない。書いてあるのは、筋トレの効能。モチベーションを上げるのに役に立つ。自分もおかげで再開できた。挫折したらまた読み返そう。 基本的には熱く暑苦しく筋トレを推してくるのだけれど、ときおり自虐ネタも差し込んでくるので、押しつけがましさが薄れて、すんなり読んでいける。 勧め方も、基本的に理に適っているのだけれど、忘れた頃に筋力こそパワーと言わんばかりの主張をしてくるので油断ならない。 どんな感じかはTwitterアカウント Testosterone(@badassceo) を見れば分かるので、このノリが好きで筋トレしようと思っているなら、読むと背中を押してもらえると思う。

『世界でもっとも深い迷宮』を読んだ。 変な小説だった。あるいは小説ではなかったのかもしれない。というのも、この小説は明らかにゲームブックを意識して書かれている。少なくとも、唐突に別のページへと進む指示が出てきても驚かない程度には。 でも、ゲームブックを古き良きものとして賛美するような、懐古主義的な作品では決してない。物語生成装置として先鋭化されており、さらに進化していこうとしている様が描かれている。 イメージ的にはこんな感じ。どの作品だったから小説を書くのにコードを書いていて何をしているか分からなくなるみたいな話があったのを思い出して、感想を書くのにコードを書いてみた。確かに、目的を見失う。コード書いて動かすの楽しい。 余談だけれど、この画像を生成するのに久し振りにProcessingを触ってみたら、Ver.3になって同梱エディタが劇的に進化していて驚いた。実行中の変数を確認できたりして、かなりデバッグしやすくなっている。 ちなみに、画像をした生成コードは こちら 。参考にした Learning Trail ほぼそのままだけれど。

『折れた竜骨』を読んだ。 ミステリィ要素のあるファンタジーというより、ファンタジー世界で繰り広げられるミステリィ。あらかじめ魔法の制約が明かされたうえで、あくまでのその制約の中で事が進む。 事件に用いられた魔法がいかにも魔法らしく、現実では起こり得ないことを引き起こしているところがまたいい。ファンタジー世界が舞台だからこその謎が生まれている。また、そのおかげで現代を舞台としたミステリィとは異なる捜査過程を経て、通常では有り得ない結末に辿り着いてしまう。 それでも、きっちり魔法の制約の中で作中で語られた情報から結論づけられていたから、気持ちのよく驚けた。久し振りにミステリィミステリィしたミステリィを堪能できて満足。

『僕のヒーローアカデミア11』を読んだ。 10で生まれたモヤモヤが解消された。さすがイレイザーヘッドこと相澤先生。雄英高校の先生の中で一番好き。つまり、オールマイトよりも好き。オールマイトからは「やればできる」の精神が感じられるので、「やってもできない」自分にしてみたら、抵抗が拭い去りきれない。 前巻で生まれたモヤモヤが解消された一方で、本巻で生まれたモヤモヤもある。それは、指導者としてのオールマイト。オール・フォー・ワンみたいにそろそろ一人立ちさせた方が、本人のためじゃないんだろうか。 出久も死柄木も、もう実質的に実戦に放り込まれているのだから。

「Majestouch 2 S FKBN91MPS/JB2」を買った。平たくいうと、静音CHERRY MXスイッチ (通称ピンク軸) のテンキーレスキーボード。 これが自宅用で、 Realforce 91UBK-S が仕事場用。 打鍵感の第一印象は良好。違和感なく使い始められた。他のキーボードとの違いが小さいとも言える。強いて言えば、以前使っていた Majestouch FKBN91ML/NB (黒軸のテンキーレスのキーボード) よりかなり軽めなので少し物足りない気もする。一方、Realforce 91UBKは変荷重なので、打ち心地が独特。 静音性はこちらの方が高め。打鍵時の音がかなり控え目。これが理由でこちらを仕事場に持っていった。自分にしたら、Realforce 91UBKでも十分静かだけれど、個人差があるだろうから安全側に倒した選択。 Logicoolの K270 には暇を出すことにした。だんだん歪んできたらしく、カタつくうえにスペースキーがひっかかるようになってしまったので。レシーバ1つでマウスと一緒に無線で接続できるのがよかったのだけれど。 こいつはどれくらい使い続けられるだろうか。FKBN91ML/NBと同じく5年はもって欲しい。

This work by SO_C is licensed under a CC BY-SA 4.0 . 「スザクサラサエビ。紋様がきれい」 「水玉模様の シロボシアカモエビ もかわいかったですけれど、こちらもかわいいですね」 This work by SO_C is licensed under a CC BY-SA 4.0 . 「ダイオウグソクムシ。メカメカしい」 「どんな形容詞ですか、それは」 This work by SO_C is licensed under a CC BY-SA 4.0 . 「最後はミズクラゲ。蜷川実花×クラゲという企画で、鮮やかな映像が背景になっていた」 「クラゲはまぶしくないんでしょうか」 「半透明に透けているけれど、目あるいはそれに相当する感覚器あるんかね」 「検索して出てくる範囲ですけれど、明暗は感じるみたいですよ。あと平衡感覚も」 「上も下もなく漂っているように見えるけれど、平衡感覚あったのか」

『竜と正義 人魔調停局 捜査File.01』と『個人と国家 〃02』を読んだ。 どことなく『されど罪人は竜と踊る』に似た雰囲気。主人公ライルが強いのに周りがさらに強過ぎてそうは見えないあたりとか、魔法が技術化されているところとか、やりきれない気持ちをもたらしてくるところとか。でも、あそこまでグロくない。それに何より、救いと希望がある。 救いになっているクゥことクーベルネの存在。彼女のおかげでライルが救われている。01でも02でも健気過ぎて泣ける。ちょっとあざとすぎる嫌いが全くないわけではないけれど、それを言うと下衆の勘繰りをしている気分になってくる。彼女の置かれた複雑な境遇を思い出すともっと捻くれて拗くれてもおかしくない。 そして希望は主人公ライル。ではなくて、ロイヤー。01で出てきたときから気に入っていたけれど、02でますますお気に入りに。ほんといいキャラしてるわ。

This work by SO_C is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License . 一月ほど前に、鬼怒川温泉に行ってきた。幸いにも、天気にも恵まれて、今ほど冷え込んでいなかったので、ゆったりとした時間を過ごせた。 This work by SO_C is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License . トンネルに鍾乳石が出来ていた。水が垂れているのが写っているけれど、雨ではない。上に水源がある模様。調べて見たところ、 白華現象 に該当しているように思う。 This work by SO_C is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License . This work by SO_C is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License . 吊り橋。強度に不安を感じさせる注意書きがあるし、数人が渡っているだけでも結構な揺れを感じるしで、心臓に悪い。景観としては良いのだけれど。 このあとは温泉につかってから帰途に。この日よく歩いたからか、日頃からの蓄積が、どっと疲れが抜け出ていった。 また温泉行きたいなぁ。

『マルドゥック・ストーリーズ 公式二次創作集』を読んだ。 最後の「オーガストの命日」を本人が執筆しているので、モノマネに本人が登場したときのような読後感 (何をどう喩えたいのか自分でもよく分からない)。 二次創作の作風は様々。物語や設定に加えてクランチ文体まで含めて踏襲していてまるでマルドゥック・シティの中にいるかのような作品から、『Black Lagoon』のあとがきのようなキャラクタが崩壊している作品から、〈マルドゥック・シリーズ〉が小説として流通している現実と同じレベルの作品まである。 お気に入りは、「The Happy Princess」と「マルドゥック・アヴェンジェンシス」の2篇 (掲載順)。各作品自体が好みなのはもちろん、シリーズ本編も含めた作品間の関係も好み。後者の、『マルドゥック・スクランブル』の無名のモブキャラ (もちろんエンハンサーではない) をマックと名付け主人公に据えるというシリーズ本編との距離感と、そのマックが前者にも出てくるという二次創作作品をまたいで共有された世界観とのおかげで、マルドゥック・シティがずっと広がって感じられる。 こうやって緩やかに繋がって、シェアード・ワールド作品群になっていったりしないかな。

〈マンガでわかる！収納〉シリーズの1, 2を読んだ。1が『片づけ＋収納術』で、2が『収納＋整理術』。微妙に違うけれど、気にせずさらっと読めばいいと思う。 まず、マンガとしてもおもしろい。1巻は、編集さんが訪問するなりゴミ回収業者に電話をかけて、19時までの8時間までに自室を片づけるまで。2巻は、家族も巻き込み一家総出でゴミを一掃する話。編集さんと作者の両親のキャラが素敵。とくに作者の母。「バイオレンスTomiko!!」には吹き出してしまった。 ハウツー本としては、具体的なTIPSよりは原則に重きを置いている感じ。人それぞれ住環境は違うので、この方が応用が効いて便利だと思う。自分も原則から入りたい性格なので、すんなり受け入れられた。「で、具体的にこの惨状をどうすればいいの？」っていう性格の人にはちょっと合わないかも。 でも、最近つとに思うのだけれど、収納に限らず「維持」って漠然と思っているよりずっと難しい。片付いた部屋を維持したり、太らないように体重を維持したり、スパゲッティにならないようにプログラムの複雑度を維持したりすることの話。特に何かした意識はなくても、大概は悪化していく。これを象徴しているのがこの1ページ。 プラスマイナスゼロにするのがこんなに難しいとは。とひしひしと思う。

『バーナード嬢曰く。3』を読んだ。 あるあると肯く話が多くて、つい感情移入してしまう。 例えば、39冊目の「雨宿り」の神林の、本を読もうかどうしようか迷っている気持ち。手が空けばすかさず本を開きたくなるときがある。もちろん時と場合を選びはするけれども。 例えば、35冊目の「沈黙・3」で 『高慢と偏見とゾンビ』 を元ネタ未読のまま躊躇無く読み始めるド嬢の気持ち。どうせ読まないし。訳者あとがきによると「過去の名作の文章を八割以上そのまま」らしいから、もう元ネタも八割読んだと言っても過言じゃないし。でも、43冊目の「○は勘定に入れません」でも神林に薦められた『ボートの3人男』も読んでないし。同じ「主教の鳥株」でひっかかったし。 でもおもしろくて一気に読んだし。 例えば、33冊目と34冊目の間で長谷川さんが語る叙述トリックものミステリとの出会い方。そう、読みたいのに探せないこのもどかしさ。叙述トリックものじゃ、「叙述トリックものである」というジャンルの情報だけでかなりのネタバレになってしまうから、探せない。 ネタバレと言えば33冊目の「ネタバレ」。ここでも、タイトルは伏せておきます。けれど、これだけの情報があれば、検索で簡単に見つけられるよね、きっと。実際、いろんな本のタイトルを検索ボックスに入力されると、かなりの確率で「ネタバレ」や「あらすじ」がサジェストされる。せっかく興味を持ったのに本を読む機会を自分で捨てている人の存在が示唆されて悲しい気持ちになる。 本を読まないと言えば、45冊目でついに出てきた 『読んでいない本について堂々と語る方法』 。予想が当たって嬉しい。