J and K - ブレードランナー2049

『ブレードランナー2049』(原題 "Blade Runner 2049") を観た。

前作『ブレードランナー』、前日譚『ブラックアウト 2022』、『2036：ネクサス・ドーン』、『2048：ノーウェア・トゥ・ラン』を観ておいたので、つながりが見えて楽しかった。

でも、あくまで主役はK。前作とのつながりもあるけれど、距離感が絶妙。明に暗に前作から連続しつつも、K個人の物語だった。

以下、ネタバレを含む感想。観賞済みの方向け。

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彼の喪失の物語だった。順を追って記すと、

1. 特別な子供だと自覚して、テスト (おそらくVKテストの後継) をパスできなくなる。つまり、ブレードランナーを務めるレプリカントという社会的な立場を失う。
2. 彼を追うレプリカント・ラヴに、AI・ジョイの唯一の記録媒体を破壊され、パートナーを失う。
3. ある事実を知り、特別な子供だという自覚も失う。
4. 最後には降りしきる雪の中で意識を失う。

一つ気になっているのがジョイの存在。

Kとともに暮らし、そこから学習したジョイはただ一人だ。でも、同時に市販されている多数のジョイの1インスタンスに過ぎない。ややこしいので、このあとはKと暮らしたジョイを〈ジョイ〉と書く。

〈ジョイ〉を失った後、ジョイの広告と向き合うシーンがある。予告編でも流れている、水色の髪をした女性の巨大なホログラムが出てくるあのシーン。

このシーンをどう捉えたものか悩んでいる。

最初は失った〈ジョイ〉の唯一性を際立たせていると思った。鮮やかな色彩に彩られたジョイは、〈ジョイ〉とは対称的だ。

一方で、全編を「喪失の物語」だと捉えると、それでは生温い。広告のビジュアルではなく、キャッチコピーを軸に据えると、〈ジョイ〉はKの願望の反映でしかなかったと知らしめているともとれる。

そう捉えて、Kは〈ジョイ〉を二度失ったことになる。まず記録媒体を破壊されて〈ジョイ〉との未来を失い、次いでキャッチコピーで〈ジョイ〉との過去も意味を失っている。

最期に親子を再会させた彼は、何を胸に抱いていたのだろうか。

物語としては後者の方が美しいけれど、心情的には前者であって欲しい。複雑で切実。

感想は以上。以下は覚書。調べればすぐ分かる公開情報。

• 前作監督リドリー・スコットは制作・総指揮で、監督を務めたのはドゥニ・ヴィルヌーヴ。ヴィルヌーヴ監督作品を観るのは、『複製された男』、『メッセージ』に続きこれで3作目。
• 大きな低音の使い方に聞き覚えがあると思ったら、音楽にハンス・ジマーが参加していた。『インセプション』、『インターステラー』、『ダンケルク』(いずれもクリストファー・ノーラン監督作品) の音楽が印象的。
• ラヴを演じるシルヴィア・フークスは、『鑑定士と顔のない依頼人』のクレア・イベットソン役を演じていた。まったく気がつかなかった。